Η Παρασκευή Κοκολάκη γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη, με καταγωγή από τη Κρήτη, τη Μάλτα και τη Κωνσταντινούπολη.
Η πολυπολιτισμική κουλτούρα της καταγωγής της και της πόλης που μεγάλωσε σε συνδυασμό με τις προσωπικές ανησυχίες της, την οδήγησαν σε έναν πολυεπίπεδο σπουδαστικό δρόμο δίχως περιορισμούς. Ζωγραφίζει, σχεδιάζει και δημιουργεί έργα και χρηστικά αντικείμενα από πολύ μικρή. Σπούδασε vitraux (2000-2001), φωτογραφία (2003-2004) και στη συνέχεια σχεδιασμό και δημιουργία χειροποίητου και βιομηχανικού κοσμήματος στη Σχολή Αργυροχρυσοχοΐας MOKUME (2003-2007). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια θερμού σμάλτου, επιμεταλλώσεων, Maltesing (πλέξιμο σύρματος που βασίζεται σε τεχνική του Μεσαίωνα), εικαστικών τυπωμάτων και τεχνικών χάραξης, υφαντικής, σχεδιασμού αντικειμένων και συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις και διαγωνισμούς.
Για δύο χρόνια (2008-2010) παρακολούθησε μαθήματα στο τμήμα Ευρωπαϊκού Πολιτισμού στο Ε.Α.Π.(Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο). Το 2008 δημιούργησε το προσωπικό της εργαστήριο και κατάστημα στο κέντρο της Θεσσαλονίκης και από το 2016 διατηρεί μόνο το προσωπικό της εργαστήριο. Κατά τα έτη 2013-2015 συμμετείχε στην εκπαίδευση νέων αργυροχρυσοχόων στο πρόγραμμα PR.I.ME (Προώθηση της Διαγενεακής Μάθησης στις Μεσογειακές χώρες) με συντονιστή το IRFI (Ιταλία, Λάτσιο). Από το 2013 διδάσκει τεχνικές χειροποίητου κοσμήματος σε Εικαστικά Εργαστήρια σε αρκετές πόλεις της Ελλάδας (Αθήνα, Λαμία, Χανιά, Νάξο, Θεσσαλονίκη). Το 2016 μετακόμισε στην Αθήνα και μεταξύ άλλων συνεργάστηκε (και συνεχίζει τη συνεργασία της) με το Άναμμα (Εργαστήρι σύγχρονου εικαστικού κοσμήματος) ως εισηγήτρια σε κύκλους μαθημάτων και σεμιναρίων. Από το 2019 έως το 2023 έζησε στη Νάξο. Εκεί… μέσω της παρατήρησης της φύσης, των υλικών που διαθέτει ο τόπος (σμύριδα, μάρμαρο, θαλασσινό νερό, φύκια, όστρακα κ.ά), εξέλιξε τον τρόπο που διαχειρίζεται τα υλικά και δημιούργησε σειρές κοσμημάτων που οι ιστορίες τους βασίστηκαν στα νέα ερεθίσματα που δέχτηκε. Αυτή τη περίοδο ζει και δημιουργεί στη Θεσσαλονίκη.
Τα κοσμήματά της είναι φτιαγμένα κυρίως με πολύτιμα μέταλλα και λίθους. Χρησιμοποιεί θερμό σμάλτο και δημιουργεί χειροποίητες πατίνες ώστε να αποδώσει το επιθυμητό αποτέλεσμα στις επιφάνειες, καθώς επίσης πειραματίζεται και με διαφορετικά υλικά, όπως πορσελάνη, χαρτί κ.ά.
Τα ερεθίσματα που προκαλούν κι ενεργοποιούν τη δημιουργία των κοσμημάτων της είναι πολλά. Την εμπνέει οτιδήποτε συγκινεί και διεγείρει τις αισθήσεις της… ένα έργο τέχνης, μία υφή, το φως και η σκιά, η θάλασσα, ένα ταξίδι, μία ιστορία. Πολύ συχνά δημιουργεί σειρές κοσμημάτων που βασίζονται σε βιωματικά στοιχεία, όπως για παράδειγμα η σειρά Σοδειά που σχετίζεται με τη γη της Κρήτης και τον Μινωικό πολιτισμό.
Από το 2011 κι έπειτα, η δουλειά της έχει εικαστικό προσανατολισμό όχι μόνο όσον αφορά το κόσμημα, αλλά και με τη δημιουργία γλυπτών έργων και εγκαταστάσεων, καθώς συμμετέχει και σε αντίστοιχες εκθέσεις. Επηρεασμένη εν μέρει, από τις σπουδές της στην αργυροχρυσοχοΐα, τα έργα της έχουν κοινό παρονομαστή την έμφαση στη λεπτομέρεια. Συχνά χρησιμοποιεί σύμβολα, λέξεις, κείμενα πάνω σε χαρτί ή μέταλλο, σαφής υπαινιγμός στην έννοια του εφήμερου και τη σημασία του ίχνους.
Τον τελευταίο χρόνο μελετάει και πειραματίζεται με την πορσελάνη δημιουργώντας χρηστικά αντικείμενα.
